《山東省泰安市肥城市第三中學高中美術 第10課 古希臘 羅馬 和文藝復興美術學案》由會員分享，可在線閱讀，更多相關《山東省泰安市肥城市第三中學高中美術 第10課 古希臘 羅馬 和文藝復興美術學案（5頁珍藏版）》請在裝配圖網(wǎng)上搜索。

山東省泰安市肥城市第三中學高中美術 第10課 古希臘 羅馬 和文藝復興美術學案 【學習目標】：1、教學目標：了解西方美術重要起源的古希臘美術特點，由此進一步了解古羅馬、文藝復興美術的基本特點。 2、學生目標：學習掌握古希臘、羅馬、文藝復興美術的基本特點。 3、教師目標：初步使學生掌握西方古典美術這三大歷史時期的創(chuàng)作特點 【學習重點】了解古希臘、羅馬美術的基本特點，文藝復興美術是怎樣繼承和發(fā)展的。 【學習難點】： 怎樣使學生能對三個歷史時期的美術作品有敏銳的判斷力。 學習指導 即時感悟 課 前 案 預習 1、古希臘時期著名的雕塑有哪些？ 2、古希臘奧運會運動員是以什么樣的著裝參加的？ 回顧預習 課 中 案 【自主.合作.探究】 維納斯的美表現(xiàn)在哪些方面? 一、古希臘神廟建筑的代表：雅典衛(wèi)城 古希臘建筑的三大柱式： 、 、 和 。 二、古羅馬美術 古羅馬美術的成就是建筑，其代表作品是什么 雕塑有哪些？ 三、頌美人性的文藝復興美術 美術三杰： 當堂達標： 1.古希臘美術的成就突出表現(xiàn)在雕刻和神廟建筑中，帕特農(nóng)神廟是古希臘最著名的建筑。以下表述不正確的一項是（ ） A.帕特農(nóng)神廟是雅典衛(wèi)城最大的神廟 B.希臘建筑師善于將人體美的比例融進建筑形式中 C.帕特農(nóng)神廟表現(xiàn)了古希臘美術“與世爭勝”的世俗氣質 D.帕特農(nóng)神廟在整體比例上接近“黃金分割比”，反映了古希臘建筑審美中對理性和數(shù)的和諧向往 【總結提升】 從古希臘美術的 古羅馬美術 體會到不同時代對美的理想的不同向往與追求 文藝復興美術 在美術作品的形象、形式、技巧中，發(fā)現(xiàn)不同時代人的審美趣味與創(chuàng)造追求的不同。 課 后 案 作業(yè)：闡釋古希臘、羅馬，文藝復興三個時期美術的風格特征及代表作品。 【拓展延伸】 一、文藝復興三杰美術作品特點 1、達·芬奇： 《巖間圣母》是達·芬奇創(chuàng)作的最有名的代表作。他是一位天才，他一面熱心于藝術創(chuàng)作和理論研究，研究如何用線條與立體造型去表現(xiàn)形體的各種問題，另一方面他也同時研究自然科學，為了真實感人的藝術形象，他廣泛地研究與繪畫有關的光學、數(shù)學、地質學、生物學等多種學科。他的藝術實踐和科學探索精神對后世產(chǎn)生了重大而深遠的影響，他是人類智慧的象征，他的逝世是對全世界的一個傷害。其代表作還有壁畫《最后的晚餐》《安吉里之戰(zhàn)》和肖像畫《蒙娜麗莎》。 達芬奇在刻畫前景人物、特別是圍觀的群眾時，色調(diào)幽暗，讓形象從陰影中閃出，一反 15 世紀繪畫明晰透露的特點，力求幽微含蓄，在藝術手法上形成他獨創(chuàng)的煙霧狀色調(diào)。 達芬奇精通人體解剖學、透視學，造型精準，畫面色彩多成中性色，畫風凝重。達芬奇的素描手稿極具研究價值，他一生完成的作品不多，但幾乎件件都是不朽的名作。他的作品中多體現(xiàn)出智慧、深邃、嚴謹?shù)臍庀ⅰＫ淖髌纷允贾两K具有鮮明的個人風格，并特別善于將藝術創(chuàng)作和科學探討相結合，在世界美術史上堪稱獨步。他的筆記中涉及科學研究的范圍極其廣闊，從物理數(shù)學到生理解剖，幾乎無所不包；他在技術方面的創(chuàng)造發(fā)明遍及民用、軍事、工程、機械等各方面。達芬奇具有廣博的學識和高超的藝術技藝，充滿了科學的精神和哲理的思考。 2、米開朗琪羅： 代表作《酒神巴庫斯》、《哀悼基督》，1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛(wèi)》。1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創(chuàng)作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。 米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰，他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。他的藝術創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現(xiàn)實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。米開朗琪羅在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實的反應。這些都使他的藝術創(chuàng)作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。 3、拉斐爾： 拉斐爾是意大利杰出的畫家，和達·芬奇、米開朗琪羅并稱文藝復興時期藝壇三杰。他的作品博采眾家之長，形成了自己獨特的風格，代表了當時人們最崇尚的審美趣味，成為后世古典主義者不可企及的典范。其代表作有油畫《西斯廷圣母》、壁畫《雅典學院》等。 在拉斐爾所處的年代，流行一種新柏拉圖主義的哲學思潮，既主張美是不生不滅的永恒，也在藝術中追求理想美的創(chuàng)造。而在人文主義大師們的藝術創(chuàng)造中，更為重視的是對生活美的發(fā)現(xiàn)，他們在藝術描繪的一切美中都具有現(xiàn)實美感。在拉斐爾過去創(chuàng)造的圣母中，總是極力追求美麗、幸福、完好無缺、更多地具有母親和情人的精神氣質和形象。拉斐爾極善運用曲線塑造形象，人物的組合、體態(tài)、衣著、褶紋都以長短不等的各種曲線構成，給觀賞者以豐滿、柔潤與高度和諧的完美之感。 二、古代希臘小資料 古代希臘這個歐洲文明的發(fā)源地，它的地理范圍包括巴爾干半島南部、愛琴海中500個大小島嶼和小亞細亞沿岸。由于半島境內(nèi)多山，缺少大河與平原，土地貧瘠，所以農(nóng)業(yè)發(fā)展不如埃及和兩河流域。但半島和一些島嶼有豐富的大理石、陶土和銀礦等手工業(yè)原料，加上巴爾干半島南部三面臨海，有曲折的海岸線和良港，所以有利于發(fā)展手工業(yè)、商業(yè)和航海業(yè)。憑著航海和對外交通的天然條件，這里很早就和東方各先進地區(qū)有了商業(yè)和文化的往來。 與東方各國不同的是，古希臘沒有組成統(tǒng)一的、政權高度集中的奴隸制君主專制國家，只是在公元前8世紀～前6世紀先后建立起了各式各樣的城邦，數(shù)以百計的城邦構成古代希臘文明的總稱。所謂城邦，是以一個城市為中心，把周圍的若干村鎮(zhèn)附屬于城市國家的統(tǒng)治之下。在希臘各城邦國家中，占主導地位的是奴隸制民主政治。雖然那所謂民主只限于在奴隸主階級范圍內(nèi)實行，但比起東方的奴隸制度來，還是要進步一些。因為自由民在經(jīng)濟與政治生活中起了很大的作用。 在古希臘，自由民是一個非常特殊的階層。他們雖然仍從事一定的生產(chǎn)勞動，但又有著充裕的閑瑕時間來從事政治、宗教、文娛、體育活動。因為他們往往也擁有自己的外籍奴隸。古希臘的農(nóng)業(yè)與小手工業(yè)都歸自由民掌握。社會經(jīng)濟的繁榮離不開他們，民主政治自然要保護他們的利益。自由民在精神上往往具有這樣的特點：一方面，他們總是充滿幻想并富于進取精神，另一方面又總是比較克制和謹慎。希臘的美術，就其內(nèi)容來看，基本上體現(xiàn)了這種自由民的思想。 氣候宜人的愛琴海，把希臘人陶冶得充滿浪漫氣質。在數(shù)千年前，希臘人就試圖以豐富的想象來解釋紛繁復雜的自然和社會現(xiàn)象，從而創(chuàng)造了古老而豐富的希臘神話。在這個神話世界里，既有各種環(huán)境的神，也有各行各業(yè)的保護神；既有象征智慧和力量的神，也有代表美與愛的女神。那些神具有與人“同形同性”的特點，他們其實是理想化了的人的形象。希臘神話不斷地激發(fā)著畫家、雕刻家們再創(chuàng)造的靈感。正像馬克思所說：“希臘神話不僅是希臘藝術的寶庫，而且是希臘藝術的土壤。 為了適應海上貿(mào)易和地外戰(zhàn)爭的需要，古希臘人非常重視塑造自己完善的心靈和強健的體魄。這導致他們非常重視發(fā)展體育運動。早在公元前776年，他們就在奧林匹亞舉行了第一次奧林匹克運動會，這成了世界奧林匹克運動的源頭。自此，希臘每四年舉行一次大規(guī)模的運動會。每次運動會的優(yōu)勝者還要委托當時最負盛名的雕刻家制作自己的雕像，以作紀念。在競技場上，要求男運動員必須裸體參加，以充分顯示自己的健美體魄，于是，在古希臘逐漸形成了追求人體美的風氣，以致一些全民性的盛大慶?；顒樱渤蔀檎故救梭w美的場合。這種社會習俗深刻地影響著當時的審美觀念。正像俄國別林斯基所言：“希臘人的雕像用了裸體刻畫的形式：在他人看來，這或許是厚顏無恥、有礙觀瞻的事，在古代世界，這卻曾經(jīng)是純潔無瑕的詩章和對人的尊嚴的常識。 答案： 1、《勝利女神像》《擲鐵餅者》拉奧孔《命運三女神》 2、在競技場上，要求男運動員必須裸體參加，以充分顯示自己的健美體魄，于是，在古希臘逐漸形成了追求人體美的風氣，以致一些全民性的盛大慶祝活動，也成為展示人體美的場合。 3、 “S”形曲線美 殘缺美 形象美 氣質美 比例美 4、多立克柱式 愛奧尼柱式 科林斯柱式 5、建筑中占主要地位的是體現(xiàn)國家強大以及歌頌獨裁者的大型公共建筑 如：意大利古羅馬競技場 《奧里略騎馬像》<卡拉卡拉像> 6、達·芬奇 、米開朗基羅和拉斐爾 7、C 8、從古希臘美術的和諧、典雅---古羅馬美術的世俗、高貴------文藝復興美術對人的智慧、人性情感和科學理性崇敬 5