《外國近現代建筑史背誦版.doc》由會員分享，可在線閱讀，更多相關《外國近現代建筑史背誦版.doc（18頁珍藏版）》請在裝配圖網上搜索。

外國近現代建筑史背誦版 Ⅰ·學派及主義 古典復興： ①資本主義初期出現在文化上的一種思潮。 ②在建筑史上指18世紀60年代的仿古典建筑樣式。受啟蒙運動影響。 浪漫主義： ①18世紀下半葉至19世紀上半葉，活躍在歐洲的一種建筑思潮。 ②既帶有反抗資本主義制度與大工業(yè)生產的情緒，又夾雜著消極的虛無主義色彩。 ③表現為模仿中世紀的寨堡或哥特風格，還表現為追求非凡趣味和異國情調。 代表作品：英國國會大廈 折衷主義： 折衷主義越過古典復興與浪漫主義在建筑樣式上的局限，任意選擇與模仿歷史上的各種風格，把它們組合成各種樣式。也成為“集仿主義” 藝術與工藝運動： ①19世紀50年代興起于英國，表現為強烈的反對工業(yè)，鼓吹逃離工業(yè)城市，懷念中世紀的鄉(xiāng)村生活的浪漫主義情緒。 ②贊揚手工藝制品的藝術效果，制作者與成品的情感交流，以及自然材料的美。 代表人物：莫里斯 代表作品：紅屋 新藝術運動： ①19世紀80年代興起于比利時的布魯塞爾。 ②認為建筑藝術的革新的目的是要在繪畫、裝飾與建筑上創(chuàng)造一種不同于以往的藝術風格。極力反對歷史樣式。 ③在裝飾主題上喜用自然界生長的草木形狀的線條。在建筑裝飾中大量使用鐵構件。 高迪： 西班牙建筑師，在藝術形式的探新中另辟途徑。努力探求一種與復古主義學派全然不同的建筑風格。 ①他以浪漫主義的幻想極力使塑性的藝術形式滲透到三度的建筑空間中。 ②他吸取了東方伊斯蘭的韻味和歐洲哥特式建筑結構的特點。 ③結合自然的形式，精心地獨創(chuàng)了他自己的具有隱喻性的塑性造型。 維也納學派： ①19世紀末興起于奧利地維也納的建筑師團體。 ②這一派的建筑師認為新結構、新材料必然導致新形式的出現。 ③反對歷史樣式在建筑上的重演。 ④認為建筑藝術必須源于生活與自然。 代表人物：瓦格納 維也納分離派： ①由維也納學派中的一部分人員成立。 ②他們宣稱與過去決裂，主張造型簡潔。 ③常使用大片光墻和簡單的立方體。 ④只有局部集中裝飾，裝飾主題常用直線，使建筑造型走向簡潔的道路。 芝加哥學派： ①產生于美國，主要從事高層商業(yè)建筑設計的組織。 ②注重建筑立面的凈化和簡化，反對復古思潮。 ③以高層、鐵框架、橫向大窗、簡潔的立面為主要建筑特點。 ④主要觀點：沙利文的“形式追隨功能”。 ⑤芝加哥學派對世界建筑發(fā)展的貢獻十分巨大，芝加哥也被稱作人類高層建筑的發(fā)源地。 代表作品：第一賴特爾大廈、芝加哥家庭保險公司大廈。 草原住宅： 美國本土建筑師賴特十年所設計的別墅住宅的統(tǒng)稱。 ①建筑采用非對稱布局，多為十字形平面。 ②建筑外部造型突出水平起伏，以緩坡頂、深出檐部與草原環(huán)境相呼應。 草原住宅與美國中西部草原環(huán)境相結合，建筑色彩明快，有機建筑的理論也由此發(fā)展而來。 德意志制造聯(lián)盟： ①德意志制造聯(lián)盟是一個積極推廣工業(yè)設計的團體。 ②其目的是：“通過藝術、工業(yè)與手工藝的合作，用教育、宣傳及對有關問題采取聯(lián)合行動的方式來提高工業(yè)勞動的地位”提高工業(yè)產品的質量，以表明了對于工業(yè)文明的肯定和支持態(tài)度。 代表人物：貝倫斯 表現主義派： ①20世紀初在德國和奧地利產生了表現主義繪畫、音樂和戲劇。 ②表現主義者認為藝術的任務在于表現個人的主觀感受和體驗。 ③他們的目的是引起觀者情緒上的震動或激情。 ④這一派的建筑師常采用奇特、夸張的造型，來象征某種思想情緒或時代精神。 代表作品：愛因斯坦天文臺 風格派： ①20世紀初，由一些荷蘭青年藝術家組成的造型藝術團體。 ②風格派也被稱為“新造型主義”或“要素主義派”。 ③風格派認為最好的藝術就是基本幾何形象的組合和構圖。 ④在手法上風格派比較講究各部分與整體在構圖上的平衡。 代表作品：烏德勒支住宅 構成派： ①第一次世界大戰(zhàn)前后，俄國青年藝術家將抽象的幾何形體組成的空間當作繪畫和雕刻的內容。 ②作品像是工程結構物。 ③構圖上構成派往往顯得比較唐突、驚險或出其不意。 ④構成派也被稱為俄羅斯構成主義。 包豪斯學派： ①20世紀20年代德國以包豪斯為基地形成與發(fā)展的建筑學派。 ②核心人物是格羅皮烏斯。 ③這一派的建筑師重視空間設計，強調功能與結構的效能，把建筑美學同建筑的目的性、材料性能和建造方式聯(lián)系起來。 ④提倡以新技術來解決新的功能問題。 理性主義： 20世紀初期，歐美建筑界揚棄古典理性主義思想，科學的探索現代主義建筑發(fā)展方向的創(chuàng)作思潮。 ①注重建筑目的的邏輯性，將房屋與使用者聯(lián)系在一起，把經濟放在首要地位。 ②注重建造過程的邏輯性，反對裝飾，提倡建筑形式與結構體系及建造過程協(xié)調一致。 ③注重建筑使用的邏輯性，提倡簡潔、清晰、明朗的建筑風格，視空間為建筑的實質。 粗野主義： ①20世紀50年代中期到60年代中期主要流行于歐洲的建筑設計傾向。 ②名稱最初由英國史密斯夫婦提出，有時被理解為一種藝術形式。 ③粗野主義經常采用混凝土，把最毛糙的方面暴露出來，夸大那些沉重的構件，并把它們冷酷地碰撞在一起。 ④其美學根源是戰(zhàn)前現代建筑中功能、材料與結構在戰(zhàn)后的夸張表現。 ⑤粗野主義作為一種建筑傾向，對現代建筑思潮的演變起了較大的作用。 典雅主義： ①第二次世界大戰(zhàn)后美國官方建筑的主要思潮。 ②致力于運用傳統(tǒng)美學法則來時現代的材料與結構產生規(guī)整、端莊、典雅的莊嚴感。講求鋼筋混凝土梁柱在形式上的精美。 ③作為一種風格，典雅主義雖然存在許多膚淺的粗制濫造的作品，但也有不少是功能、藝術與技術兼顧并具有一定創(chuàng)造性的作品。推動了現代建筑的發(fā)展。 ④代表人物：菲利普·約翰遜、斯通、雅馬薩奇 代表作品：謝爾登藝術紀念館 有機建筑： 由美國建筑師弗蘭克·勞埃德·賴特在《機器的藝術與工藝》中針對建筑與自然環(huán)境脫離而提出的現代建筑理論。它能夠反映出人的需要，場地的自然特色以及自然材料的使用，是一種全新的、本土化的美國式建筑。強調以下五點： ①建筑與自然環(huán)境的有機：認為建筑是“自然的建筑”，應該成為環(huán)境的一部分，而不是損壞它，這是賴特有機建筑的核心。 ②整體性準則：強調把建筑所有部分整合成一個整體，建筑需遵循這個統(tǒng)一性的準則，即局部與整體的連續(xù)性，平面與立面的連續(xù)性，主要結構與細部的連續(xù)性。 ③功能與形式的有機：認為建筑的內部空間是建筑的靈魂，外部空間應由室內空間中生長出來，如同樹的結構。 ④材料與建筑的有機：重視尊重材料的天然屬性，在建筑中保持他們的自然屬性，有些石材甚至就開采于建筑基地之中，保持了建筑與基地的有機聯(lián)系。 ⑤裝飾與建筑的有機：認為裝飾不應該做為外加于建筑的東西，而應該是如同從建筑上自然生長出來的一般。 有機建筑作為一種創(chuàng)作理念，推動了現代主義建筑的發(fā)展。 代表作品：流水別墅、西塔里埃森 現代建筑派： ①繼承了從19世紀至20世紀初各種探索新時代建筑的理念與實踐，結合兩次世界大戰(zhàn)之間各國的具體情況綜合而成。 ②這一派的建筑師極力反對復古，要創(chuàng)時代之新。 ③認為新建筑必須具有新功能、新技術，其形式應滿足基本的抽象幾何美學原則。 ④承認建筑具有藝術和技術的雙重性，兩者應相結合。 ⑤認為建筑空間是建筑的主角，建筑設計實際上就是空間設計及其表現。 ⑥提倡建筑表里一致，在美學上反對裝飾，認為建筑形象應與適用以及建造過程和建造方式相一致。 新傳統(tǒng)派： ①繼承了學院派的全部構圖手法。講究軸線、對稱、主次、古典比例、和諧、韻律等。 ②但在形式上則剝掉原來明顯的古典主義、折衷主義的裝飾，代之以簡化了的具有該國家傳統(tǒng)特色的符號。 ③形體上也進行簡化，使之接近現代式。 人情化與地域性（新經驗主義）： ①代表人物是芬蘭建筑師阿爾瓦·阿爾托。 ②這一派的建筑師注重建筑與人的心理反應的聯(lián)系。 ③特別是對人在體驗建筑時由視感、觸感及聽覺等引起的心理反應的重視。 ④為現代建筑開辟了一個新的研究與實踐領域。 高技派： ①20世紀60年代，人類科學技術的又一次飛躍，為整個社會帶了普遍的技術樂觀主義態(tài)度，高技派傾向由此孕育而生。 ②這一派的建筑師一方面積極開創(chuàng)更復雜的技術手段來解決建筑甚至城市問題。 ③另一方面表現為在建筑形式上對新技術所帶來的新美學語言的熱情表達。 新陳代謝派： 興起于日本，新陳代謝派強調事物的生長、變化與衰亡，極力主張采用最新的技術來解決問題。這一派的建筑師認為，這個時代必須以新型的工業(yè)革命為特征，不久的將來，第二次工業(yè)技術革命的沖擊將會改變整個社會的根本特性。表明了新陳代謝派注重高度工業(yè)技術傾向的基本立場。 代表人物：黑川紀章、丹下健三 代表作品：山梨文化會館 多元論： ①開始活躍于20世紀50年代末。 ②是對兩次世界大戰(zhàn)之間建筑風格上只允許抽象的、客觀的、共性的反抗。 ③講求個性與象征的傾向。 后現代主義： ①20世紀60年代后期開始，由部分建筑師和理論家以一系列批判現代建筑派的理論與實踐，從而推動形成的建筑思潮。 ②提倡文脈主義、隱喻主義、裝飾主義的基本思想和“雙重譯碼”的標識特征； ③試圖創(chuàng)立以非理性的不和諧、不完整、不統(tǒng)一為美的后現代主義建筑美學。 ④代表作品：文丘里母親住宅、費城老年人公寓 ⑤后現代主義建筑作為當時西方建筑師探索信息社會建筑發(fā)展方向的一種潮流，它既具有一定的積極意義，又有一定的局限性。 新理性主義： ①20世紀60年代后期，在歐洲興起的一股頗具影響力的建筑思潮。也稱“坦丹扎學派”。 ②代表人物是意大利的建筑師及理論家A·羅西。 ③新理性主義的理論關注點圍繞著建筑的歷史與傳統(tǒng)問題展開。其眾多實踐作品也表達了強烈的歷史傳統(tǒng)意識。 ④但不同于后現代主義廣泛地吸收古典建筑元素和歷史符號。新理性主義尋求的是一種基于文化與歷史發(fā)展的邏輯性而成立的、合乎理性的建筑生成原則。 新地域主義： ①形式上不同于后現代主義和新理性主義以一系列標志性建筑活動和代表性人物的建筑運動或思潮。 ②而是一種遍布廣泛，內容豐富的實踐傾向。 ③認為建筑總是聯(lián)系著一個地區(qū)的文化與地域特征。 ④應創(chuàng)造適應和表征地方精神的當代建筑。 ⑤以抵制國際式建筑的無限蔓延。 解構主義建筑： 1)20世紀80年代末的一股新的建筑思潮，即解構主義。其源于法國哲學家德里達的解構主義哲學。 2)解構主義建筑沒有一個統(tǒng)一的概念，建筑師的設計思想、設計手法和作品特征也因人而異。 3)解構一詞有消解、顛覆固有原則之后重新構筑之意，是對信息社會建筑的發(fā)展之路所做出的一種新的探索，其表現為以下幾點： ①消費者與生產者的轉換。解構主義建筑作品往往都有很深層的含義，需要觀賞者在解讀過程中積極思考，去補充建筑師沒有完成的部分。從而達到參與創(chuàng)作的目的，從作品的消費者轉換為作品的生產者。 ②無中心與多義性。解構主義建筑大都表現得比較含混，沒有一個明確的意義和中心。強調不同讀者的不同解讀，為讀者留下更多的想象空間，使作品形成多種含義。 ③在場與不在場。在解構主義建筑作品中，有些元素是明確的，有些元素又不是作品里出現的。他們相互交織、相互印證。在觀賞這一類作品時，需要發(fā)現那些不在場的元素，并與在場的元素相比較，才能夠理解作品的真實含義。 總的來說，解構主義建筑作品比較難理解。這一派的建筑師們熱衷于用消解、碎裂等手法來表現建筑上的“無”、“不在場”、“非功能”與“非建筑”等信息。 新現代： ①20世紀80年代初，被認為是一種從現代主義建筑的歷史中復活的新建筑，以表達與后現代主義的抗衡。 ②并以建筑師理查德·邁耶為代表的，具有“優(yōu)雅新幾何”風格的作品被認為是新現代的典型代表作。 紐約五（白色派）： ①由五位身處紐約的建筑師組成。 ②其作品在繼承現代主義建筑語言的基礎上，同時也在試圖拓展這種設計語言的更多可能，以體現出一種無情節(jié)的抽象。 ③致力于將空間和尺度推向極限，這種關于空間與形式的抽象實驗是紐約五的共同特征。 代表作品：海杜克10號住宅 極簡主義（新簡約、極少主義）： ①20世紀90年代，建筑界開始關注的一種設計趨勢。 ②這種設計趨勢的主題是以盡可能少的手段與方式感知和創(chuàng)造。即要求去除一切多余和無用的元素，以簡潔的形式，客觀理性地反映事物的本質。 Ⅱ·理論著作： 《現代建筑》 ①由維也納學派代表人物瓦格納著。 ②在書中瓦格納指出新結構、新材料必然導致新形式的出現。③反對歷史樣式在建筑上的重演。④認為“每一種新格式均源于舊格式”。主張將現有的建筑進行簡化。使之回到最基本的起點，從而創(chuàng)造新形式。 《論工業(yè)建筑的發(fā)展》 ①由現代主義大師格羅皮烏斯著。 ②文中討論了整個建筑的方向問題。③格羅皮烏斯認為現代建筑面臨的課題是從內部解決問題，而不是做表面工作。④認為建筑不僅僅是一個外殼，而應該有經過藝術考慮的內在結構。 《走向新建筑》 ①又現代主義建筑大師勒·柯布西耶著。 ②中心思想是對19世紀以來的古典復興與折衷主義的建筑觀點和建筑風格的否定。③主張創(chuàng)造表現新時代的新建筑。④在書中柯布西耶提出了“住房是居住的機器”這一概念。極力鼓吹以工業(yè)化的方式來進行大規(guī)模建造房屋。 《走向新建筑》一書強烈批判了保守派的建筑觀點，為現代建筑運動提供了一系列的理論依據。表明新建筑運動的高潮------現代建筑運動的到來。 《美國大城市的生與死》 ①由美國城市理論家J·雅各布斯著。 ②是對勒·柯布西耶所代表的功能城市的批判。③認為建筑師和規(guī)劃師所遵循的城市規(guī)劃理論完全無視城市原有的鄰里關系和對地域性歷史資源的研究。④認為那些隱藏在城市街道背后的秩序包含了豐富多樣的都市生活，而對于這些城市現存價值的保持，才是規(guī)劃中的關鍵。 《為了窮苦者的建筑》 ①由埃及建筑師H·法賽著。 ②是非西方國家建筑界對國際式建筑物的公開抵抗。③書中分析了埃及一個20世紀30年代建造的村落。指出外來建筑技術不僅無法滿足實際需求，而且使傳統(tǒng)建造方式與文化特征一并消失。④認為建筑師應該是傳統(tǒng)的繼承人，而不是技術的模仿者。 《拼貼城市》 ①有建筑理論家柯林·羅著。 ②書中表明了對歷史與地域性特征價值回歸的肯定。同時也促進了對歷史建筑與城市歷史環(huán)境的極大關注。建立了一種認識城市的嶄新理念。 《建筑的復雜性與矛盾性》 ①由后現代主義建筑師及理論家羅伯特·文丘里著，是后現代主義時期的著作，標志著后現代主義建筑作為一種建筑思潮正式登上舞臺。 ②書中針對密斯的“少就是多”提出了“少就是乏味”的觀點。認為美的建筑是基本要素混雜而不要“純粹”，折中而不要“干凈”，扭曲而不要“直率”，含糊而不要“分明”，贊成“雜亂而有活力勝過明顯的統(tǒng)一”。 ③提倡建筑要具有文脈主義、裝飾主義、隱喻主義的基本思想和“雙重譯碼”的標識特征。試圖創(chuàng)立以非理性的不和諧、不完整、不統(tǒng)一為美的后現代主義美學。 《向拉斯維加斯學習》 ①由后現代主義建筑師及理論家羅伯特·文丘里著。 ②書中將視線轉向了通俗的大眾文化，呼吁建筑師關注商業(yè)文化景觀。③認為拉斯維加斯的賭場和巨型招牌是汽車文化時代恰當的形式。④《向拉斯維加斯學習》的發(fā)表進一步推進了建筑發(fā)展在文化上的開放和多元態(tài)勢。 《后現代建筑語言》 (1)由建筑理論家C·詹克斯著，后現代主義著作。詹克斯是最早正式定義后現代主義建筑的人，并使這一名稱在建筑界廣泛流傳。 (2)書中以戲劇性的方式宣告現代建筑已死，然后通過對比，將他認為更合理的后現代主義建筑的各種特征呈現出來： ①相對于現代建筑的單一價值取向，后現代主義包含了多重價值。 ②現代主義信奉普世真理，后現代主義關注歷史與地方文脈。 ③現代主義注重技術與功能，后現代主義關注鄉(xiāng)土的和隱喻的方面，贊賞模糊不定。提出了建筑應當具有“雙重譯碼”的標識特征。 《城市建筑》 ①由新理性主義代表人物，意大利建筑師及理論家A.羅西著。 ②注重揭示了建筑對于城市歷史的依存關系。認為建筑應存在于城市發(fā)展的歷史邏輯中。 ③認為建筑形式的自然法則可以通過對城市中建筑類型的研究獲得。 ④認為城市是歷史的場所，而人們記憶中的歷史性與秩序性是其中最有價值的部分，是反映社會及文化習俗的“集體表征”，他們形成了一種“建筑構成的場所”。 《顛狂的紐約：關于曼哈頓的回顧性宣言》 ①由著名建筑師雷姆·庫哈斯著，是一本分析大都會文化如何影響建筑的著作。 ②該書認為曼哈頓的崛起與大都市對其自身概念的定義是同步的，曼哈頓同時展現了在人口與城市設施兩方面有關密度理想的極致。因此，大都市建筑促進了在任何層面上的擁擠狀態(tài)，同時它對擁擠狀態(tài)的探索又激發(fā)并支撐著一種特殊的交往形式。這種交往形式的綜合形成了庫哈斯獨一無二的大都市文化特征------“擁擠的文化”。 《廣譜城市》 ①由著名建筑師雷姆·庫哈斯著。 ②該書從涉及城市的一系列問題出發(fā)，認為無個性、無歷史、無中心、無規(guī)劃的普通城市是未來城市發(fā)展的事實。③表現了庫哈斯的反歷史主義，以及他對信息化、城市化的樂觀態(tài)度和極大的熱情。 Ⅲ·建筑理論及觀點： “裝飾就是罪惡” ①由維也納分離派理論家及建筑師洛斯提出。 ②他極力反對建筑上有任何裝飾，認為建筑“不是依靠裝飾，而是以自身形式之美為美。”甚至反對把建筑列入藝術范疇，主張建筑以適用為主。 “形式追隨功能” ①由芝加哥學派代表人物沙利文針對當時盛行的折衷主義風格而提出的口號。 ②認為給每個建筑一個適合的和不錯誤的形式，才是建筑創(chuàng)作的目的。認為世界上的一切事物都是“形式永遠追隨功能，這是規(guī)律。”同時還強調“那里功能不變，形式就不變?！? “新建筑五點” (1)由現代主義建筑大師勒·柯布西耶針對住宅設計所提出的新建筑的五個特點： ①底層獨立支柱，主要部分置于二層以上。 ②屋頂花園 ③自由平面 ④橫向長窗 ⑤自由立面 (2)新建筑五點展現了建筑在使用了框架結構后，墻體不再承重的特點。 “純凈建筑” 由現代主義建筑大師勒·柯布西耶提出。 ①平面上，認為平面是由內到外開始的，外部是內部的結果； ②形式上，贊美簡單的幾何體，認為原始的形體是美的形體，使我們能夠更清晰地辨識； ③強調藝術性，認為建筑師是藝術家，認為建筑的輪廓不受任何約束，是建筑師純粹精神的創(chuàng)造。 “房屋是居住的機器” ①由現代主義建筑大師勒·柯布西耶，在《走向新建筑》一書中針對19世紀以來的因循守舊的建筑觀點、復古主義的建筑風格而提出的建筑理論。 ②包括了房屋的三個要素：居住要求、生產要求、美學要求。 ③認為房屋既應該有機器般的純凈、合理性與精神性，同時又應該可以如機器一般以大規(guī)模工業(yè)化的方式生產。 它作為一種創(chuàng)作思潮，推動了現代主義建筑的發(fā)展。 “居住單位” ①由現代主義建筑大師勒·柯布西耶提出的建筑理論。 ②柯布西耶認為一棟建筑就是一個城市的基本單位，而這個單位因該是可以包含一個居住小區(qū)所有的內容以及各種生活福利設施，從而保證人們在“居住單位”中能夠正常生活。 “少就是多” (1)由現代主義大師密斯·凡·德·羅針對當時盛行的折衷主義建筑上繁瑣的裝飾而提出的建筑處理原則。 ①所謂“少”，就是強調在建筑形體處理上遵循簡約原則，凈化任何多余的、不具有結構與功能依據的裝飾，在結構上提倡使用簡潔的鋼框架，在實體上提倡使用玻璃幕墻。 ②所謂“多”，就是強調要在工業(yè)化社會條件下，使用新技術來表現建筑形體簡潔精確而又豐富多彩的藝術效果。 (2)代表作品：巴塞羅那德國館、范斯沃斯住宅 (3)“少就是多”豐富了建筑思潮，體現了密斯的技術美學觀。 “流動空間” ①由現代主義建筑大師密斯·凡·德·羅提出的建筑理論。 ②墻體和室內隔斷是一些互不牽制、可以獨立布置的構件，自由布置，對空間進行靈活劃分。形成一個既封閉又開敞、或半封閉半開敞、室內各部分之間，室內與室外之間相互穿插的、沒有明確分界的空間，這樣的空間被稱為“流動空間”。 ③代表作品：巴塞羅那德國館 “全面空間” ①由現代主義建筑大師密斯·凡·德·羅針對建筑的用途經常變化而提出的建筑理論。 ②密斯試圖設計一個諾大的、沒有障礙的、可自由劃分的、實用又經濟的空間，通過一些隔斷進行不同的劃分，來適應不同功能要求。 ③代表作品：伊利諾伊工學院建筑館 “帶形城市” 由19世紀末西班牙工程師索里亞提出的理論： ①城市應用一條寬的道路作為脊椎，城市的寬度應有限制，而長度可以是無限的。 ②沿脊椎道路可以布置一條或多條電氣鐵路運輸線，可鋪設供水供電各種地下工程管線。 ③如果從一個或若干個原有城市作多方延伸，可形成三角形網絡系統(tǒng)。 “方格城市” ①興起于美國，由工程師對不同性質不同地形的城市作機械的放個形劃分。 ②用以在城市低價日益昂貴的情況下獲取更多利潤。長采取縮小街坊面積、增加道路長度，以獲得更多可供出租的臨街面。 ③但在某些地區(qū)生搬硬套方格形布局，給城市交通和建筑布局帶來了許多不便。 （帶形城市與方格城市考過對比題，需將圖背下來） “帶形城市” “方格形城市” Ⅳ·建筑師設計思想： 阿爾多·羅西： ①意大利的建筑師及理論家A.羅西是新理性主義的代表人物。 ②一方面，他立足于抽象的和形而上學的概念，試圖建立一種絕對的、普遍而永恒的建筑形式原則。他認為在傳統(tǒng)建筑中抽取的單純幾何體是現代語言表達古典建筑精神的最適宜的元素。 ③另一方面，羅西又極為強調設計與其具體歷史環(huán)境的關聯(lián)性。立足于對傳統(tǒng)建筑的學習和理解，從歷史文化的積淀中形成對類型的認識，以尋求形式創(chuàng)造的依據。 ④羅西認為回歸秩序的途徑是引用類型分析法。 ⑤建筑的本質是文化的產物，建筑的生成聯(lián)系著某種深層結構，而這種深層結構存在于城市歷史積淀的集體記憶中。注重揭示建筑與城市的依存關系，認為建筑應當存在于城市的發(fā)展邏輯中。 A·西扎： ①A.西扎是新地域主義傾向的代表人物之一。 ②他善于將場所精神與現代建筑融合在一起。他的作品既像環(huán)境中的自然組成，又賦予環(huán)境以新的生命。 ③其作品最顯著的特征是外形簡潔、外墻光潔的建筑體量，極其靈活地穿插在起伏的自然地貌或錯綜的城市脈絡中。 安托內·普雷多克： ①新地域主義傾向的代表人物。 ②其致力于挖掘當地土著文化，以此來重新思考適應地理和氣候條件的地方建筑。被譽為“土坯建筑師”。 ③其在美國西南部設計的作品都用了大片的土墻，其靈感來自于當地西班牙移民或印第安部族的傳統(tǒng)，但又不是膚淺的模仿。 ④將土著人的“泥漿建筑”的特色與帶著當代建筑強烈色彩的鋼構件相結合，創(chuàng)造出了一種與美國西南部沙漠環(huán)境相和諧的生活與建筑。 路易斯·巴拉干： ①巴拉干將現代主義建筑形式的靈感來源融入了墨西哥地方鄉(xiāng)土建筑之中，并演繹成了一種極為抽象的建筑語言，形成了自己獨特的風格。 ②其作品都是由大塊先練的幾何形組成，涂以高亮的、魔幻般的鮮艷色彩，并與水景組合在一起，包容在濃郁的綠化之中，傳達著一種具有濃重墨西哥風情的、詩意的人工環(huán)境。 阿爾瓦·阿爾托： 阿爾瓦·阿爾托是現代建筑的重要奠基人之一。他對現代主義建筑理論進行了擴充，強調： ①在建筑工業(yè)化的同時，注重建筑與環(huán)境的協(xié)調關系。 ②在堅持理性主義設計理念的同時，注重建筑形式與人的心理感受的結合。 ③在追求建筑時代性的同時，注重對建筑本土性與地域性特色的探索。 ④在積極推廣新技術、新材料在新建筑中的應用的同時，主義使用木材、磚、石、銅等地方材料與之相配合。 ⑤在努力踐行凈化建筑的同時，注重在建筑上點綴精致完美的細部裝飾。 羅杰斯： ①常將服務設施和交通體安排在建筑的外面，以創(chuàng)造出室內無障礙的空間效果，同時服務設施和交通體也在室外產生了獨特的裝飾效果。 ②允許建筑在剖面或平面上可以有所變動或延展。 ③頻繁地使用張力結構。其明顯輕于傳統(tǒng)結構，視覺和體量上也極為精練。這些裝配式結構之間常以軸、桿、鏈的方式連接，是高技派表現的最為常見的方式?，F場裝配縮短工期。 ④依靠智能化技術，但又不完全依賴復雜的設備與先進的技術。既采用傳統(tǒng)的被動式環(huán)境控制，又采用來自其他領域的科技成果。 安藤忠雄： 1)安藤忠雄的設計理念和對材料的運用把國際式的現代主義同日本美學傳統(tǒng)結合在一起，通過使用最基本的幾何形態(tài)，以變幻搖曳的光線為人們創(chuàng)造了一個世界。 2)安藤忠雄認為材料、幾何與自然是構成建筑的必備的三個要素： ①他強調材料的真實性,執(zhí)著于混凝土質樸與純粹的表達。 ②他喜用純幾何形來塑造建筑空間與形體的特征。 ③最后，安藤強調自然的作用，而他所指的自然并非是原始的自然，而是人安排過的一種無序的自然或從自然中概括而來的有序的自然，這種自然是抽象了的光、天和水。 安藤忠雄所追求的建筑就是材料、幾何與自然三者的有機結合。 Ⅴ·其他： 巴塞羅那德國館： 藝術特色： ①平面為長方形，館內功能單純，空間開敞； ②展廳內部空間流暢，房間不做固定分割，僅設幾道不到頂的隔斷來劃分空間； ③依據“流動空間”理論，使建筑形成一個既封閉又開敞、或半封閉半開敞、室內各部分之間，室內與室外之間相互穿插的、沒有明確分界的空間； ④結構技術方面，采用了鋼鐵、玻璃等新興建筑材料，創(chuàng)造了一種技術上的精致美，以及建筑材料本身的質感之美； 巴塞羅那德國館是密斯“少就是多”及“流動空間”理論的完美體現，作為一個現代主義里程碑式的建筑，推動了現代主義建筑的發(fā)展。 齋普爾市博物館： 由印度本土建筑師柯里亞設計。是其探索適應印度本土化的現代建筑形式的代表作。 ①博物館的平面由9個方塊單元組成，形式來自于曼陀羅圖形。并將其中的1塊游離了整個圖形，使其成為博物館寬敞的入口。 ②根據功能不同，將各功能分配給了圍繞中心的8個單元，他們彼此相互聯(lián)系，有相對獨立。符合博物館各部分分歧建造的客觀條件。 ③外墻采用當地的紅砂石貼面，墻角處有按正方形切割的“缺口”，與曼陀羅的意象相聯(lián)系。 ④各單元內部的空間組織，既有個性又極為豐富。中心單元太陽院中的地面肌理來自莫德拉水池的臺階意象。 弗蘭普頓“批判的地域性”的七個特征： ①在堅持批判態(tài)度的同時并不拒絕現代建筑帶來的進步。 ②關注場所與形式的關聯(lián)性，認為建筑總是生成于特定的環(huán)境。 ③注重“建構的事實”，而非建筑淪為舞臺布景。 ④關注建筑如何回應特定場地的因素和對“普世文明”的趨勢。 ⑤關注視覺之外的建筑品質，如溫度、濕度、空氣流動、表面材料對人體的影響。 ⑥反對感情用事地模仿鄉(xiāng)土建筑，而是要尋求鄉(xiāng)土建筑的轉譯方式，要在世界文化的背景中培育具有當代建筑特征的地方精神。 ⑦這種傾向可以在擺脫普世文明理想的文化間隙中獲得繁榮。 柏林國會大廈重建： ①福特斯首先設計了一個透明的玻璃穹頂，以“恢復”被毀的古典式穹窿，并使其變成一個向公眾開放的觀光場所。 ②在穹頂內設計了一個倒椎體，使自然光線透過玻璃穹頂后經其反射進入到下面中央會議大廳室內，同時會議大廳兩側的天井也可以補充室內采光。 ③穹頂內設置了一個隨日照方向自動轉動的巨大遮光罩，防止眩光和熱輻射。 ④重建工程采用了自然通風體系，穹頂倒椎體內的空腔為一個巨大的天然拔氣罩。 ⑤重建工程成功地利用了地下湖的天然資源，淺層蓄冷，深層虛熱，形成了生態(tài)的大型冷熱交換器。 ⑥大廈以油菜籽或葵花籽中提煉的油作為生態(tài)燃料，大大減少了環(huán)境污染。